Невероятни картини от хиперреалистите

Като гледаме снимките на хиперреалистите, трудно можем да вярваме, че това не е художествена фотография. Платовете са написани с различни техники: художници използват маслени бои, акрил, пастели и акварели и графични произведения, наподобяващи черно-бели фотографии, са написани с молив, въглен или писалка.

Някои работи освен фотографската точност имат триизмерен ефект, изглежда, че обектите, изобразени на картинката, могат да бъдат направени направо от платното.

Реализмът е присъщ на западното изкуство още от дните на Древна Гърция. Но през 60-70-те години на ХХ век популярността на реалистичните картини достига своя апогей и такива жанрове се появяват в картината като фотореализъм и хиперреализъм. Тези области продължават да остават популярни и до днес.

Фотореализмът и хиперреализмът често се бъркат, въпреки че имат редица различия. Фотореализмът има за цел да пресъздаде образа чрез различни средства, избягвайки емоциите. Хиперреализмът, напротив, добавя сюжет и чувство и произтича от философията на Жан Бодрилард: "Симулация на нещо, което никога не е съществувало".

Представяме Ви най-интересните произведения на хиперреалните художници от цял ​​свят.

1. Маслена живопис от Нейтън Уолш

Внимателно коригираната перспектива отличава работата на британския художник Нейтън Уолш.

2. Молив на Диего Фазио

Работата на 27-годишния италиански Диего Фазио не може да се различава от черно-бялата художествена фотография с отлична разделителна способност.

3. Масло от Игала Йезери

Любимата история на израелския художник Игала Йезери - момиче на фона на пейзажа. Играта на светлината на косата и дим - изглежда невъзможно да се прехвърля петрол, но тя успява.

4. Маслени работи на Денис Войккевич

Американецът Денис Войткевич изненадващо предава полупрозрачни сегменти от грейпфрут и липа.

5. Маслени картини на Кийт Кинг и Кори Ода Поп

Младата омъжена двойка Кийт Кинг и Кори Ода Поп пишат хиперреалистични стари маслени картини.

6. Пастел на Зарях Форман

Океанските пространства и айсбергите са главните герои на невероятните пастелни произведения на Зариа Форман. От пътуването до Гренландия тя донесе повече от 10 хиляди снимки, които послужиха като основен материал за нейната бъдеща работа. Сливайки пръстите на пастелните върху платното, Заря постига невероятно усещане за студ, излъчващ от айсбергите и ледената вода.

7. Въглища и молив Емануеле Dascanio

Емануеле Dascanio пише графични портрети на въглища и молив. Тяхната дълбочина и реализъм са невероятни.

8. Робин Ели Ойл

Австралийският Робин Ели често поставя голите си модели в пластмасова обвивка, перфектно преминавайки гънките на материала върху човешкото тяло.

9. Масло върху платно Yung-Sung Kima

Художник от Южна Корея, Юнг-Сюнг Ким пише снимки, които изглеждат обемни.

Неговите гущери и риба, изглежда, се качват на платното директно към зрителя.

10. Маслото на Лучано Вентрон

Снимките на Лучано Вентрон трябва да се окачват в кафенета и ресторанти - гледайки сочните му плодове, започва да тича по слюнка.

11. Цветни моливи върху дървения плот на Иван Ху

Необичайно усещане се създава, когато погледнете хиперреалистичните снимки на сингапурския художник Иван Ху: изглежда, че обектът, изобразен на дъската, може да бъде приближен и вдигнат. Не мога да повярвам, че можете да рисувате с цветни моливи.

12. Пастел Rubena Bellozo Adorno

Испанският портретен художник Ruben Bellozo Adorno постига зашеметяваща дълбочина и фотографско сходство с помощта на меки пастели.

13. Дигитално изкуство от Кайл Ламбърт

Кайл Ламбърт работи с водещите световни марки като Apple, Netflix и Adobe Paramount, създавайки истински шедьоври на дигиталното изкуство.

14. Работи с масло от Омар Ортиз

Ефектите от фокуса и дефоскуса могат да се наблюдават в маслената живопис на Омар Ортиз.

15. Маслото на Рейши Пърлмутер

Момичето под водата е любим парцел на Рейши Пърлмутер: играта на светлината, преминала през водата върху голото тяло, е особено успешна.

16. Акрил Джейсън Де Грааф

Огледални топки, отразяващи всичко наоколо, и стъклени очила - основната тема на акрилната живопис на Джейсън Де Грааф.

17. Григорий Тайлър масло

Грегъри Тилкер обича дъждовете: пътят и околният пейзаж зад стъклото, по които се стичат дъждовните капки - основният сюжет на нефтените му работи.

18. Чертеж на молив от Пол Ланг

Графичният художник Пол Ланг обича да рисува котки, съвършено успява да предаде всеки злодей на меката си козина.

19. Живопис с химикалка от Самуел Силва

Португалският адвокат Самуел Силва никога не е професионално изучавал живопис, но след като бил отвлечен от рисуването в ранното си детство, той бил признат за художник, който притежава необичайни техники - той създава хиперреалистичните си шедьоври с химикалка.

20. Стив Милс Ойл

Стив Милс избира обикновени предмети за работата си, въпреки че понякога пише морето.

21. Акрил и масло от Денис Питърсън

Често герои от картини на американския художник Денис Питърсън - "унизени и обидени", представители на долната класа: просяци, бездомни.

22. Акрил на Бен Джонсън

Отличителна черта на Британския Бен Джонсън е подробният чертеж на най-сложните интериори, както и фотографски точни панорамни гледки към градовете.

23. Акварели от Анна Мейсън

Цветовете и плодовете на Анна Мейсън, написани с акварел - някои от художниците - хиперреалистите използват този комплекс за този жанр.

24. Графика от дръжката на CJ Джей Хендри

Австралийският художник CJ Хендри спечелил милион долара годишно, продавайки работата си на частни колекционери.

Неговите хиперреалистични графични произведения са създадени от бързаграма - капилярна писалка - и приличат на огромни рекламни плакати с триизмерно изображение.