Светът около нас през призмата на най-невероятните инсталации

Най-необичайни инсталации, които ударят със своето значение и съдържание.

Художници, скулптори и съвременни дизайнери не се уморяват да впечатлят ценителите на красотата по света с нови постижения и художествени проекти. Някои от тях са невероятно красиви и дори спиращи дъха, други не са напълно разбираеми, понякога отвратителни и на пръв поглед напълно безсмислени. Но всяко произведение е интересно и уникално по свой собствен начин.

Прогресивните майстори създават инсталации - оригинални символични пейзажи, инсталирани на определено място и за кратък период от време, позволяващи да се появяват в тази работа и в някои случаи дори да я променят. Повечето от тези инсталации носят дълбок или остър обществен смисъл, въпреки че има конструкции, които просто отразяват възприятието на художника за света, неговите лични характеристики и характерни черти.

Първата публична демонстрация на авторазрушаващото изкуство

Скулпторът Густав Мецкер трябваше да се справи почти веднага с реконструкцията на своя предмет на изкуството в галерията Тейт (Англия), защото по очевидни причини почистващата дама обърка част от работата с обикновени домашни боклуци. Прозрачна пластмасова торба, пълна със смачкана хартия и вестници, беше хвърлена в най-близката урна на първия ден от изложбата. След възстановяването на скулптурата собствениците на музея предпазливо ограждаха инсталацията със специална защитна лента.

Живопис

Американската художничка Валери Хегарти се занимава по-скоро с разрушение, отколкото с творчество. Всичките й произведения са висококачествени репродукции на известни картини, развалени от стрелба, експлозия, изгаряне и други методи за унищожаване на материали. Инсталациите изглеждат така, сякаш наскоро са преживели природно бедствие или война. Авторът на проектите обяснява, че нейното изкуство подчертава историчността, индивидуалността и характера на живописта, дава й уникално значение и собствена уникална съдба.

На орбита

В Дюселдорф (Германия), Музеят за съвременно изкуство K21 привлича посетителите с невероятната и завладяваща инсталация на художника Томас Сарасен "В орбита". Структурата е стоманена мрежа, опъната под стъкления купол на сградата (височина - 6 м), които се преплитат един с друг. Те са хаотично подредени 6 балона с различни диаметри (до 8,5 м). Интересното е, че инсталацията е разделена на три нива, с обща площ от 2,5 квадратни метра. км. Посетителите на музея могат да се движат в тази уникална "мрежа", като усещат как реагират на движенията на всички присъстващи в нея.

Въведете ръка

Японският Chiharu Ishota прави невероятни дизайни с конци за много години. Сред творбите й е да се отбележи красивата и поетична инсталация "Key in hand". Океанът на яркочервените нишки под тавана символизира човешката памет, в която се съхраняват най-ценните спомени, преживявания и тайни. Прикрепените към тях ключове надеждно защитават тези непоклатими ценности, позволявайки на техните собственици да се докоснат до нещо лично и интимно. Лодки - средство за транспортиране на вълните на подвижните чувства и емоции.

облак

Едно от художествените изложби в Калгари (Канада) е интерактивна електрическа инсталация от майстор Кайлинд Браун. Устройството приличаше на облак и се състоеше от повече от 5000 флуоресцентни крушки с ключове под формата на висящи въжета. Всеки посетител можеше да отиде под "дъжд" от тях и да дръпне за една привързана дантела. Това създаде интересен ефект от постоянната промяна в цвета на облака, появяването в него на потъмнели и много ярки зони.

Дъждовната стая

Центърът Barbican (Лондон, Великобритания) демонстрира вълнуваща интерактивна инсталация на "Rain Room" от дизайнерите на известното студио "rAndom International". Стаята е около 100 квадратни метра. m е солиден душ, имитиращ тропически дъжд. Но трикът е, че в тавана се монтират скрити сензори, които променят траекторията на капките, когато движението е фиксирано. По този начин посетителите на инсталацията чуват звука на падащата вода, усещат влажността и се чувстват като в дъжд, но остават напълно сухи.

Разпръснат комплект

Галерията Bockenheimer Depot в Франкфурт (Германия) се отличава с проста и същевременно много философска инсталация, съставена от хиляди бели балони с различни диаметри. Стаите са буквално изпълнени с тях от пода до тавана. Значението на този шедьовър е желаният начин на взаимодействие на човек с околния свят. Можете да се движите между топките, без да ги докосвате и оставате незабелязани, или ако докоснете една или повече сфери, причинете промяна в цялата инсталация, оставяйте следи зад нея, дори и да е незначително.

Светлината е време

Заедно с фирмите CITIZEN японският архитект Tsuoshi Tan представи невероятна и необичайна инсталация на зъбни колела, окачени на черни конци. Стаята, в която се намира произведението на изкуството, се осветява от лампите на тавана, чиито тънки лъчи са насочени изключително към гирлянди. Стаята е декорирана в нюанси на черно, което дава илюзия за златен дъжд във вакуум. Проектът има за цел да напомни на хората за стойността и важността на всяка секунда от определеното им време.

Книга кошер

Когато централната библиотека в Бристол (Англия) беше на 400 години, във фоайето до входа му беше инсталиран интересен дизайн, наподобяващ пчелна пита. Той включва точно 400 клетки, всяка от които съдържа книга с датчик за допир, свързан с него, и прост механизъм, прикрепен към капака. Инсталацията е интерактивна, реагира на подхода на човек, принуждавайки книгите да се отварят и шумолене със страници. И този процес съответства на движението на посетителите.

танц

А майстор от Великобритания, Бенджамин Шейн, усвои способността да се справят с кърпа, особено деликатен fathin, от които обикновено се правят сватбени рокли. Нейната инсталация е повече от 2 километра от мрежата, окачена и натискана, така че лицата на хората и силуетите на танцьорите, обвити в лека мъгла от синьо лилаво, изглеждат от материала. Когато погледнете произведенията на Шийн, е трудно да се повярва, че за проекта са използвани само тюл, защото отразяват динамиката, настроението и дори изразяват вътрешните емоции.

светлинен

Небостъргачът в Чикаго (САЩ) е украсен с великолепна скулптурна инсталация на Волфганг Батрес. В оригинала се нарича "Лусент" и изглежда като огромна блестяща глухарка, отразена в басейна. Конструкцията изисква повече от 3000 LED крушки. Интересно е, че въпросният художествен проект не е просто копие на цветето и красив полилей. Цялата повърхност на глухарката, колкото е възможно по-точно, показва местоположението на абсолютно всички звезди, които могат да бъдат наблюдавани от Земята.

калейдоскопи

Художникът Сюзън Драмен от Холандия става известен благодарение на оптичните експерименти. Той украсява различни плоски повърхности, стени, подове, тавани и дори фасадите на къщи, с блестящи предмети. От многоцветни кристали, огледала, рингове и перли се създават сложни и хипнотизиращи симетрични модели, които наподобяват калейдоскопи и мандали. Особеността на инсталациите е тяхната изключителност. Скулпторът признава, че никога не планува предсрочно и затова не знае какво ще изглежда в края на краищата.

плаж

Компанията Snarkitecture е поставила във Вашингтон (САЩ), в Националния музей на строителството, място за почивка. Състои се от "океан" от пластмасови топки, изработени от рециклирани материали, и от плаж с изкуствен пясък. "Resort" е оборудван дори с шезлонги, на които можете спокойно да се отпуснете в средата на музея. С помощта на инсталацията авторите му се опитват да съобщят, че отдиха трябва да се организира, без да навреди на околната среда, като се избягва замърсяването на екологичните системи с отпадъци.

Лед и огън

В знак на почит към паметта на воините и обикновените граждани, починали през Първата световна война, скулпторът Nele Azevedo постави 5000 малки ледникови фигури под формата на седнали на стълбището на Чембърлейн (Бирмингам, Великобритания). Под влияние на изгарящото слънце те се разтопиха, напомняйки на живите сега за илюзорната и преходна част от човешкия живот. Според очевидци, които са видели този "мемориал", дизайнът докосна дълбините на душата, предизвиква смесени чувства на благодарност и тъга, оставяйки незаличимо впечатление.

Огледален лабиринт

Hyde Park South (Сидни, Австралия) благодарение на няколко архитекти от Нова Зеландия, превърнати в невероятно сюрреалистично пространство. Точно на улицата са инсталирани повече от 80 високи огледални колони, които надхвърлят човешкия растеж. Влизайки в този лабиринт, се усеща илюзията за всичко, което се случва. Огромен брой безкрайни отражения създават атмосфера на фантастична нереалност на заобикалящия свят, размивайки фината линия между настоящето и огледалото.

бельо

Карина Кейконен от Финландия използва втора ръка дрехи и прости дрехи за създаване на предмети за изкуство. Скулпторът виси огромен брой мъжки ризи и якета от различни цветове на няколко реда. Местата за инсталациите на Kaarin са избрани от голямо разнообразие от тесни и широки улици на градове, селски къщи и вили, проломи, лампи и други. Художникът възпира дълбокия смисъл и стойност на творбите, тя вярва, че всеки човек възприема проектите уникално, като намира свои собствени уникални дрехи по бельото.

Литература срещу трафик

Една от улиците на Мелбърн (Австралия) някога е била блокирана, както за пешеходен, така и за автомобилен трафик. Причината за това беше инсталация, състояща се от хиляди отворени книги с LED страници със задно осветяване. Проектът "Литература срещу трафика" има за цел да привлече общественото внимание към нуждата от интелектуално развитие, стимулиране на хората да четат и самообучават. След завършване на инсталацията, всеки може да вземе любимите си публикации в неограничени количества.

прилив

Нивото на река Темза (Лондон, Англия) през септември варира в рамките на един ден. При отлив, 4-те скулптури под формата на конници, седнали на леко плашещи същества с тяло на кон и люлеещ се стол вместо глава, бавно "се издигат" от водата. Авторът на инсталацията Джейсън Тейлър обяснява, че той символизира зависимостта на човечеството от изкопаеми енергийни източници, показва неблагоприятни естествени промени, дължащи се на тяхното извличане, например колебания на морското равнище. Възрастните мъжки ездачи олицетворяват безразличието към това, което се случва, а юношите - надеждата за бъдещи промени, шансът на ново поколение да защити Земята от климатичната криза.

Златна молитва

Особено за древния японски фестивал на светофари, Matsushita Corporation създаде красива инсталация. Направени са 100 хиляди уникални крушки, оборудвани с диод, излъчващ светлина, батерия и фотоелектричен сензор, благодарение на което фенерчето се захвана веднага, когато дойде в контакт с водата. Вечерта река Токио беше изпълнена със светлосини светлини, бавно плаващи по потока и осветяващи брега с мека флуоресцентна светлина.

Валентин от Таймс Скуеър

На деня на Свети Валентин в Ню Йорк (САЩ) се появи огромна 3-метрова скулптура от стъклени колби с червени светлини навътре, разположени във формата на сърце. Устройството беше свързано с интерактивния панел до инсталацията, на който се намира надписът "Докоснете ме" ("Докоснете ме"). Всеки минувач, докоснал го с ръка, контролираше сърцето, го накара да победи и да изгори по-ярко. Колкото повече хора се докоснаха до оригиналната конзола, толкова по-силно светеше скулптурата, отразявайки топлината и енергията, силата на любовта.

инверсия

Град Хюстън (Тексас, САЩ) е бил проект на двама скулптори - Дийн Рака и Дан Хавел. Между изоставените и порутени къщи, предмет на разрушаване, майсторите създадоха прилика на черна дупка - отвор, който е гаден в околните обекти. Целта на това творение, според художниците, е да напомни на хората за крехкостта и парадоксалната постоянност на пространствено-времевия континуум и космическата материя.

Чадърско небе

Много мащабен художествен проект, стартиран в Агуеда (Португалия) и разпространен по целия свят, включително Русия (Санкт Петербург), Казахстан (Астана), Украйна (Харков) и други страни, вече е придобил характеристиките на културна флаш тълпа. Улиците и алеите са украсени с много светли и цветни отворени чадъри, които се държат на телена рамка. Инсталацията няма дълбок смисъл, а просто повдига настроението на хората и дава радост, а също предпазва от горещото слънце в горещите дни.

кули

Миланският университет (Италия) е известен с честите инсталации на територията на двора в ренесансов стил. Един от най-оригиналните художествени проекти е работата, наречена "Кули" от Сергей Кузнецов, Сергей Чобан и Агия Стерлигова. В центъра на тревата е 12-метровият цилиндър, изработен от 336 LED монитора. Той непрекъснато превежда художници на акварели - много точни и невероятно детайлни изображения на кули и камбани от цял ​​свят. Над елемента на зелената трева са таблетните панели. Всеки посетител на университета може да изготви собствена снимка и да го качи на видеоклипа на цилиндъра.

Пластмасови форми на живот

Sui Pak, дизайнер и архитект от Ню Йорк (САЩ), създава сложни и доста странни предмети от пластмасови държачи за проводници. Те изглеждат като органични форми на живот, стремящи се към някаква цел. Много хора, които са видели инсталациите на Пак, ги свързват с чужденци, бактерии, вирусни клетки, инфузори и медузи. По принцип художественият проект предизвиква малко положителни емоции и впечатления, а по-скоро провокира чувство на отвращение и отвращение, смесено с желанието да се обръщат към пластичните формации по-близо, да се докосват и да се уверят в техния изкуствен характер.